Presenti Accessibili, il futuro tra arti performative e disabilità

«Il contrario della disabilità non è un corpo sano, è l’accessibilità». Colpisce e fa riflettere l’assunto di Diana Anselmo, presidente di Al.Di.Qua. Artists, la prima associazione di categoria europea di artisti e lavoratori dello spettacolo con disabilità, tra cui i nostri Chiara Bersani e Aristide Rontini. Un’associazione che identifica il campo d’azione, puntando l’attenzione all’abbattimento delle tante, troppe, barriere culturali che rendono le persone con disabilità non incluse a pieno titolo nella società e nell’arte. Un pensiero chiaro e determinato che è stato il cuore di Presenti Accessibili, il primo evento internazionale composto di laboratori, incontri, spettacoli su arti performative e disabilità tenuto per tre giorni a Milano negli spazi della Fabbrica del Vapore, a Palazzo Lombardia e al Teatro Carcano. Organizzato da Oriente Occidente, Ministero della Cultura, Regione Lombardia, con la collaborazione di Al.Di.Qua Artists, Presenti Accessibili si lega a EBA – Europe Beyond Access, il maggiore programma internazionale su arti e disabilità, capitanato da British Council UK e di cui Oriente Occidente, con la direzione generale di Anna Consolati, ha iniziato a essere partner italiano dal 2018.

TANTI GLI ARGOMENTI discussi nel convegno a Palazzo Lombardia: l’urgenza di dare alle persone con disabilità più autonomia, l’alta formazione che dà il diritto di sognare un futuro da professionista nello spettacolo dal vivo e nel cinema, la necessità di uscire dal pietismo per ragionare nell’azione, uno spostamento di visione che comporta un impegno politico e culturale. Ben Evans, alla testa del progetto Arts e Disability del British Council, ha presentato i risultati di un’indagine sul modello sociale (non caritatevole o medico) della disabilità mettendo a fuoco quanto il percorso di consapevolezza sull’accessibilità per gli artisti sia ancora lungo.

DI AUDIODESCRIZIONI, percorsi tattili, lingua dei segni, ha parlato tra gli altri Umberto Angelini, sovrintendente e direttore artistico della Fondazione Teatro Grande di Brescia e direttore artistico di Triennale Teatro, su una fondamentale visione non ghettizzata del mercato si è espresso Gigi Cristoforetti, direttore generale della Fondazione Nazionale della Danza/ Aterballetto, istituzione che ha aperto al Teatro Carcano lo spettacolo Triple Bill con il fascinoso duetto Feeling Good di Diego Tortelli per Cristian Cucco e Annemieke Mooij. Pezzo che rivela quanto la qualità non si misuri con la presenza nel corpo di abilità o disabilità, ma nella potenza della scrittura coreografica e del movimento. Accade anche in Fine Lines con la Skånes Dance Theater di Malmo, duetto femminile con danzatrice in carrozzella e coreografia di Roser López Espinosa di incredibile virtuosismo, e con l’hit Set and Reset/Reset di Trisha Brown con la Candoco Dance Company che ben trent’anni fa iniziò nel Regno Unito a costruire un repertorio con danzatori abili e con disabilità. Resta negli occhi il fluido release della danzatrice con una sola gamba e due stampelle: una delle icone di Presenti Accessibili. Perché la disabilità significa anche rivelare nuove pratiche, far scoprire nuove estetiche.