L’immagine nello spazio della parola

C’è un aspetto interessante nel ritorno , con decisione, della letteratura sullo schermo, relazione mai interrotta, che anzi attraversa la storia del cinema e che nelle recenti stagioni sembra appunto riaffermarsi per esplorare diverse forme di interazione. Ne sono un esempio i due film in sala da oggi, Tra due mondi (Ouistreham) e La figlia oscura, il primo dal libro-inchiesta della giornalista francese Florence Aubenas Le quai de Ouistreham, il secondo dal romanzo omonimo di Elena Ferrante.

Ma se Maggie Gyllenhaal in questo suo esordio dietro alla macchina da presa, costruito sulla presenza della protagonista, Olivia Colman cerca una «traduzione» del testo sullo schermo – con tutti i cambiamenti di ogni adattamento – Emmanuele Carrère che firma la regia di Tra due mondi porta con scrittura altrettanto precisa la documentazione di Aubenas all’interno della sua cifra poetica, lungo quel bordo che «oppone» l’autore al proprio personaggio specie se «reale», interrogando il ruolo del primo rispetto alla vita del secondo.

È dunque in questa tensione che risuona la parola letteraria, e la scommessa di trasformare la parola in movimento cinematografico attraversa alcuni altri film che vedremo nei prossimi giorni: da Tromperie di Arnaud Desplechin, ispirato al testo di Philip Roth, magnifica trasformazione del suono della parola nei corpi e nella mise en abyme delle emozioni a Vous ne désirez que moi di Claire Simon, il rapporto tra Marguerite Duras e Yann Andréa a partire da Je voudrais parler de Duras, il libro che raccoglie la lunga intervista in cui quest’ultimo spiega il legame con la scrittrice e regista; una parola di cui Simon si mette all’ascolto per cercarne il cinema.